“captured: berlin’"

Ich freue mich sehr, dass vier meiner Fotos in dem Bildband "captured: berlin" veröffentlicht werden! Der Band versammelt 200 Fotografien von 45 Fotograf*innen, die die urbane Umwelt und die Energie Berlins mit visuellen Geschichten beschreiben. So entsteht ein vielfältiges und individuelles Bild der Stadt, jenseits von Postkartenmotiven.

Es macht mich besonders stolz, dass zwei der vier Fotografien, die ich zu dem Band beisteuern durfte, in meiner direkten Nachbarschaft entstanden, denn es ist sehr schwierig das Besondere im Alltäglichen zu sehen und in einem Foto festzuhalten. Diese beiden Szenen, auf dem Parkplatz meines Baumarktes und der morgendliche Blick aus meinem Fenster auf die Karl-Marx-Allee, berührten mich mit ihrem Licht und einer dramatischen Stimmung.

"captured: berlin" erscheint am 7. Oktober 2025 und kann im bereits vorgestellt werden.

New collection: “Ent/Zauberberge”

I've added a new series called Ent/Zauberberge to the site. Created while on vacation in the Tyrolean Alps in July 2025 it's a reflection on man's relationship to overwhelming nature in general as well as on man's exploitation of the Alps in particular. The title is of course a pun on Thomas Mann’s famous "Zauberberg" and roughly translates to "Un-magic mountains" or "Disenchanted mountains". The accompanying essay was written in German because I want to write more in my native tongue.

Creating this series was also my way of grappling with my relationship to the mountains as holiday destination. I am decidedly more drawn to the sea as a vessel for my desires and fantasies. All the time in the Alps I could not help but comparing the mountains to the sea, I could not get rid of this dichotomy. It didn't quite help that I brought Thomas Mann's novel "Tonio Kröger" with me, a story about an artist who finds his spiritual home at the sea (and in the natural being). This beautiful quote from the book stuck with me through the summer:

„Die See ruhte träge und glatt, in blauen, flaschengrünen und rötlichen Streifen, von silbrig glitzernden Lichtreflexen überspielt […] des Meeres leichter Atem strich rein und frisch über alles dahin, […] wo hinter den Wolken die Sonne stand, lag auf den Wassern ein weißlicher Sammetglanz. […] Er genoß ein tiefes Vergessen, ein erlöstes Schweben über Raum und Zeit, und nur zuweilen war es, als würde sein Herz von einem Weh durchzuckt, einem kurzem stechendem Gefühl von Sehnsucht oder Reue, das nach Namen und Herkunft zu fragen er zu träge und zu versunken war.“

I guess the next vacation will lead us back to maritime places, so expect photos of run-down shacks on Nordic shores or ramschackle Irish cottages framed by flimsy, dangling power lines next year...

Ausstellungsbeitrag: “I Found a way to make you smile”

Ich freue mich sehr, dass mein Foto "Das Pflaster" im Rahmen der Gemeinschaftsausstellung "I found a way to make smile" in der Berliner Galerie Streulicht vom 4. - 28. Juni 2025 ausgestellt wird. Die Vernissage findet am 6. Juni 2025 ab 17:30 Uhr statt.

“Das Pflaster” ist Teil einer kleinen Serie, die ich beim Tulpen Festival auf dem Breitscheidplatz im März 2025 aufnahm. Es verkörpert einen Moment der Zärtlichkeit und Unschuld inmitten eines bunten und wuseligen Geschehens. Berliner freuten sich an den Tulpen und durften sich aus verschiedenen Tupenfarben Gratissträuße zusammenstellen.

Das kindliche Pflaster auf dem Handrücken der jungen Frau spiegelt die Verletzlichkeit und Fragilität der zarten Tulpen wider. Ihre Hand scheint kurz inne zu halten, den Blütenstand streichelnd. Was ist das für ein Motiv auf dem Pflaster und warum hat sie es dort auf der Hand? Welche Tulpe wird sie wählen?

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Homepage launch

Welcome to my space on the internet! Here I launch my very own homepage dedicated to my photography. It's been a long time in the making and it took a lot of thinking, sorting, curating, writing and another round of curating. I hope that my photos and words are congruent, that whoever lands on this page can grasp the stories I want to tell and that my artistic visions comes across.

I've chosen todays's date as launch date because this date marks two years with my Nikon Zfc camera. During those two years there were only very few days when I didn't pick it up. To honour my trusty camera I’ll feature nine self portraits taken between 2023-2025 that I like below.

And since there is no gear talk on my homepage I figured I'll let my visitors know what I am shooting with, at least in this first blog post.

All photographs seen on this page were created with a Nikon Zfc camera. 90% of the photos were created with three prime lenses, 24, 28 and 35mm (which on my camera's sensor is equivalent to 35, 43 and 52mm). The 24mm (=35 in full frame) is my go-to focal length, it’s practially glued to the camera. For a time I used two zoom lenses, 18-55 and 18-85mm, but I like the artistic limitation that comes with a prime lens so I stopped using the zooms for now. A good number of frames from my "Bright Lights, Big City"-series were created with an older Nikon manual focus 60mm lens (=90mm full frame), which I obtained to create more abstract works. I plan to eventually upgrade to Nikon Zf (full frame) and spend more time with a 28mm lens on the street in order to fill my frames with complex layers and stories.

I often can't resist the contrasts and colours that I get when using a cirular polarisation filter so that's a piece of equipment I always have with me. I rarely use a tri-pod and always have a backpack with me anyway because I never leave the house without a book, a bottle of water and emergency pain killers for head-aches.

That's about it for gear. I rather spend my money on travelling and books that’s why you find me firmly in the "gear doesn't matter"-camp so don't expect much of this type of content here.

Feel free to send an e-mail with comments or follow me on the socials.

See you!

Äxl